යමෙක් නිවාස නිර්මාණකරුවෙකුගෙන් විමසා ඇත: ඔබ එක් ගෘහ භාණ්ඩයක් පමණක් වෙනස් කිරීමෙන් කාමරයේ වායුගෝලය වෙනස් කිරීමට කැමති නම් ඔබ වෙනස් කරන්නේ කුමක්ද?නිර්මාණකරු පිළිතුර: පුටු
පැන්ටන් පුටුව, 1960
නිර්මාණකරු |වර්නර් පැන්ටන්
පැන්ටන් පුටුව යනු වර්ණ හා ද්රව්ය සමඟ අත්හදා බැලීමට කැමති ඩෙන්මාර්කයේ වඩාත්ම බලගතු නිර්මාණකරුවෙකු වන වර්නර් පැන්ටන්ගේ වඩාත් ප්රසිද්ධ මෝස්තරයයි.ගොඩ ගසා ඇති ප්ලාස්ටික් බාල්දි වලින් ආභාෂය ලබා 1960 දී නිර්මාණය කරන ලද මෙම ඩෙන්මාර්ක පුටුව, එක කැබැල්ලකින් සාදන ලද ලොව පළමු ප්ලාස්ටික් පුටුව වේ.පිළිසිඳ ගැනීම, සැලසුම් කිරීම, පර්යේෂණ සහ සංවර්ධනය, මහා පරිමාණ නිෂ්පාදනය දක්වා, එයවසර 12කට ආසන්න කාලයක් ගත වූ අතර, අතිශයින් කඩාකප්පල්කාරී විය.
පැන්ටන්ගේ ශ්‍රේෂ්ඨත්වය පවතින්නේ ප්ලාස්ටික් ද්‍රව්‍යවල ප්‍රත්‍යාස්ථ හා සුමට වන ලක්ෂණ භාවිතා කිරීමට ඔහු සිතීම මතය.එමනිසා, පැන්ටන් පුටුව අනෙකුත් පුටු මෙන් එකලස් කිරීම අවශ්ය නොවන අතර, සම්පූර්ණ පුටුවම එකම ද්රව්යයකින් සාදා ඇති කොටසක් පමණි.පුටු නිර්මාණය නව අදියරකට අවතීර්ණ වී ඇති බව මින් සංකේතවත් කරයි.පොහොසත් වර්ණ සහ අලංකාර ප්‍රවාහ හැඩතල සැලසුම මුළු පුටුවම සරල නමුත් සරල නොවන බව පෙනේ, එබැවින් පැන්ටන් පුටුවට "ලෝකයේ වඩාත්ම සරාගී තනි පුටුව" යන කීර්තිය ද ඇත.
පැන්ටන් පුටුව විලාසිතා සහ ත්‍යාගශීලී පෙනුමක් ඇති අතර, යම් ආකාරයක චතුර සහ විනීත රූපලාවන්‍යයක්, එහි සුවපහසු සහ අලංකාර හැඩය මිනිස් සිරුරට හොඳින් ගැලපේ, මේ සියල්ල පැන්ටන් පුටුව නවීන ගෘහ භාණ්ඩ ඉතිහාසයේ විප්ලවීය ජයග්‍රහණයක් බවට පත් කරයි.
සම්ප්‍රදායට අභියෝග කිරීමට කැප වූ පැන්ටන් සෑම විටම නව ද්රව්ය සහ ශිල්පීය ක්‍රම කැණීම් කරයි.පැන්ටන් මහතාගේ කෘති වර්ණවලින් පොහොසත්, මනරම් හැඩතලවලින් සහ අනාගතවාදය පිළිබඳ හැඟීමෙන් පිරී ඇති අතර, නිර්මාණශීලීත්වය, හැඩය සහ වර්ණ යෙදීම සම්බන්ධයෙන් දුරදිග යන දුරදක්නාකමක් ඇත.එබැවින් ඔහු "20 වන සියවසේ වඩාත්ම නිර්මාණශීලී නිර්මාණකරු" ලෙසද හැඳින්වේ.
බෝම්බSමෙවලම
නිර්මාණකරු |ස්ටෙෆානෝ ජියෝවානෝනි
සමහර අය පවසන්නේ Giovannoni ගේ නිර්මාණයට යම් ආකාරයක ආකර්ෂණීය ආකර්ෂණයක් ඇති බවත්, ඔහුගේ නිර්මාණ ලොව පුරා ඇති බවත්, සෑම තැනකම දැකිය හැකි බවත්, විනිවිද පෙනෙන, මිනිසුන්ගේ ජීවිත වෙනස් කරන බවත්, එබැවින් ඔහු "ඉතාලි ජාතික නිධාන නිර්මාණකරු" ලෙස හඳුන්වනු ලබන බවත්ය.
Bombo Chair යනු ඔහුගේ වඩාත් පුළුල් ලෙස දන්නා කෘතිවලින් එකකි, එය මුළු ලෝකයේම පිටපත් කර ඇති තරමට ජනප්‍රියයි.ගතික සහ වටකුරු රේඛා, කොක්ටේල් වීදුරුවේ හැඩය, විචිත්‍රවත් ලක්ෂණ තවමත් මිනිසුන්ගේ මනසෙහි නැවුම් මතකයන් වේ.Stefano Giovannoni ද ඔහුගේම නිර්මාණ දර්ශනය භාවිතා කරයි: "නිෂ්පාදන යනු හැඟීම් සහ ජීවිතයේ මතකයන්".
Giovannoni විශ්වාස කරන්නේ සැබෑ නිර්මාණය හදවතට ස්පර්ශ වන අතර එය හැඟීම් ප්‍රකාශ කිරීමට, මතකයන් සිහිපත් කිරීමට සහ මිනිසුන්ට විස්මයන් ලබා දීමට හැකි විය යුතු බවයි.නිර්මාණකරුවෙකු තම කෘති තුළින් ඔහුගේ අධ්‍යාත්මික ලෝකය ප්‍රකාශ කළ යුතු අතර, මම මගේ නිර්මාණ තුළින් මේ ලෝකය සමඟ සන්නිවේදනය කිරීමට උත්සාහ කළෙමි.
"පාරිභෝගිකයින්ගේ ආශාවන් සහ ඉල්ලීම් අපගේ නිර්මාණ ආශ්වාදයේ දෙමාපියන් වේ."
"මගේ වටිනාකම ලෝකයට විශිෂ්ට පුටුවක් හෝ පුදුමාකාර පලතුරු බඳුනක් ලබා දීම පමණක් නොව, පාරිභෝගිකයින්ට විශිෂ්ට පුටුවක් මත වටිනා ජීවිතයක් ලබා දීමයි."
—- Giovannoni
බාර්සිලෝනා පුටුව, 1929
නිර්මාණකරු |Mies van der Rohe
එය ජර්මානු නිර්මාණකරුවෙකු වන Mies van der Rohe විසින් නිර්මාණය කරන ලදී.Mies van der Rohe යනු Bauhaus හි තුන්වන සභාපති වූ අතර, නිර්මාණ කවයේ ප්රසිද්ධ කියමන "Less is more" ඔහු විසින් පවසන ලදී.
මෙම විශාල පුටුව ද උතුම් සහ ගෞරවනීය තත්වයක් පැහැදිලිව පෙන්නුම් කරයි.ලෝක ප්‍රදර්ශනයේ ජර්මානු මණ්ඩපය මීස්ගේ නියෝජිත කාර්යයක් වූ නමුත් ගොඩනැඟීමේ අද්විතීය සැලසුම් සංකල්පය නිසා එයට ගැලපෙන ගෘහ භාණ්ඩ නොතිබූ නිසා රජු සහ රැජින පිළිගැනීම සඳහා ඔහුට බාර්සිලෝනා පුටුව විශේෂයෙන් නිර්මාණය කිරීමට සිදුවිය.
එය චාප හරස් හැඩැති මල නොබැඳෙන වානේ රාමුවකින් ආධාරක වන අතර සෘජුකෝණාස්රාකාර සම් පෑඩ් දෙකක් ආසනයේ මතුපිට (කුෂන්) සහ පිටුපස සාදයි.මෙම බාර්සිලෝනා පුටුවේ සැලසුම එකල සංවේදීතාවයක් ඇති කළ අතර එහි තත්ත්වය සංකල්පිත නිෂ්පාදනයකට සමාන විය.
එය රාජකීය පවුල සඳහා නිර්මාණය කර ඇති බැවින්, සුවපහසු මට්ටම අතිශයින්ම හොඳයි.දැලිස් සැබෑ ලෙදර් කුෂන් විශේෂයෙන් සෑදී ඇත්තේ අතින් සාදන ලද එළු සම්වලින් ඉහළ ඝනත්ව පෙණක් මත ආවරණය කර ඇති අතර, එය පුටුවේ පාදයේ කොටස හා සසඳන විට එය ප්‍රබල වෙනසක් ඇති කරන අතර බාර්සිලෝනා පුටුව වඩාත් ගාම්භීර හා අලංකාර කර තත්ත්‍වයේ සංකේතයක් බවට පත් කරයි. සහ ගරුත්වය.එබැවින්, එය 20 වන සියවසේ පුටු අතර Rolex සහ Rolls-Royce ලෙස හැඳින්වේ.
ලුවී ගෝස්ට් පුටුව, 2002
නිර්මාණකරු |පිලිප් ස්ටාක්
Philippe Starck, පැරිස් රාත්‍රී සමාජශාලාවල අභ්‍යන්තරය සැලසුම් කිරීම ආරම්භ කළ අතර, Lucite නම් පැහැදිලි ප්ලාස්ටික් වලින් සාදන ලද ගෘහ භාණ්ඩ සහ සැරසිලි සඳහා ජනප්‍රිය විය.
මෙම සම්භාව්ය හැඩයේ සහ නවීන විනිවිද පෙනෙන ද්‍රව්‍යවල සංකලනය ලුවර් ඉදිරිපිට ඇති ස්ඵටික පිරමීඩය මෙන්, මෙම යුගයේ ඉතිහාසය පවසන සහ ආලෝකය විහිදුවන ඕනෑම මෝස්තර ශෛලියකට අවතාර පුටුව ඒකාබද්ධ කිරීමට ඉඩ සලසයි.
2018 පෙබරවාරියේදී, ලන්ඩන් විලාසිතා සතියේ දී ලුවී ගෝස්ට් පුටුව එක්සත් රාජධානියේ II එලිසබෙත්ගේ “රැජිනගේ පුටුව” බවට පත් විය.
දියමන්ති පුටුව, 1952
නිර්මාණකරු |හැරී බර්ටෝයියා
මූර්ති ශිල්පී හැරී බර්ටෝයා විසින් නිර්මාණය කරන ලද එය දියමන්ති පුටුව ලෙස ප්රසිද්ධය.එය දියමන්තියක් මෙන් හැඩගස්වා ඇතිවා පමණක් නොව, "එක් පුටුවක් සදහටම පවතිනු ඇත" යන ජයග්‍රහණය කරා ළඟා වීමට දියමන්තියක් මෙන්ද, එය ගෙවී ගිය අඩ සියවසක කාලය තුළ කිසි විටෙකත් යල් පැන ගිය එකක් නොවේ.එබැවින් එය මිනිසුන් විසින් "අලංකාර මූර්ති" ලෙස හැඳින්වේ.
දියමන්ති පුටුවේ නිෂ්පාදන ක්‍රියාවලියේ ඡායාරූප
ව්යුහය ඉතා ස්වභාවික හා සිනිඳු බව පෙනේ, නමුත් නිෂ්පාදනය අතිශයින්ම වෙහෙසකරයි.සෑම ලෝහ තීරුවක්ම අතින් සම්බන්ධ කර ඇති අතර, චතුරත්වය සහ ස්ථාවරත්වයේ බලපෑම් කරා ළඟා වන පරිදි එකින් එක වෑල්ඩින් කිරීම.
එය ආදරය කරන බොහෝ එකතුකරන්නන් සඳහා, දියමන්ති පුටුව පුටුවක් පමණක් නොව, නිවසේ අලංකාර මුක්කුවක් ද වේ.එය ලෝහ දැලකින් වෑල්ඩින් කර ඇති අතර, මූර්ති පිළිබඳ දැඩි හැඟීමක් ඇත.හිස් නිර්මාණය එය වාතයට සමාන වන අතර අවකාශයට පරිපූර්ණ ලෙස ඒකාබද්ධ කරයි.එය පරිපූර්ණ කලා කෘතියකි.
Eames Lounge Chair සහ Ottoman,1956
නිර්මාණකරු |චාල්ස් ඊම්ස්
Eames lounge පුටුව ආරම්භ වූයේ Eames ජෝඩු විසින් අච්චු කරන ලද ප්ලයිවුඩ් පර්යේෂණයකින් වන අතර එය මිනිසුන්ගේ විසිත්ත කාමරයේ ඉහළ මට්ටමේ විවේකාගාර පුටු සඳහා ඇති පොදු ඉල්ලුම සපුරාලීම සඳහා ද විය.
Eames lounge පුටුව 2003 දී ලොව හොඳම නිර්මාණ අතරට ලැයිස්තුගත කරන ලද අතර 2006 දී ICFF හි දී, එය නෙත් සිත් ඇදගන්නා සහ දිලිසෙන නිෂ්පාදනයක් වන අතර, ඇකඩමි සම්මානය දිනාගත් අතර සුප්‍රසිද්ධ චිත්‍රපට අධ්‍යක්ෂ බිලී වයිල්ඩර්ගේ උපන්දින තෑග්ග බවට පත්විය. .එය අපගේ ගෘහස්ථ සුපිරි තරුව වන ජේ චෞගේ නිවසේ සිංහාසනය ද වන අතර එය ජාතික සැමියා වන වැන්ග් සිකොංගේ විලාවේ ගෘහ භාණ්ඩ ද වේ.
සමනල පුටුව, 1954
නිර්මාණකරු |සොරි යනගී
සමනල පුටුව 1956 දී ජපානයේ කාර්මික නිර්මාණ ශිල්පී සෝරි යනාගි විසින් නිර්මාණය කරන ලදී.
මෙම නිර්මාණය Sori Yanagi ගේ වඩාත්ම සාර්ථක නිර්මාණයකි.එය ජපන් නවීන කාර්මික නිෂ්පාදනවල සංකේතයක් වන අතර, පෙරදිග සහ බටහිර සංස්කෘතීන්ගේ විලයනය නියෝජනය කරන නිර්මාණයකි.
ජපානය නියෝජනය කරන සමනල පුටුවක්.එය 1956 දී නිකුත් වූ දා සිට, එය ජපානයේ සහ විදේශයන්හි ඉහළ පිළිගැනීමක් ලබා ඇති අතර, එය නිව් යෝර්ක්හි MOMA සහ පැරිසියේ Pompidou මධ්‍යස්ථානයේ ස්ථිර එකතුවකි.
සෝරි මහතා එවකට සෙන්ඩායි හි ලී වැඩ කිරීමේ ආයතනයකදී කන්සාබුරෝ මහතා හමුවී ප්ලයිවුඩ් අච්චු ගැසීම පිළිබඳ පර්යේෂණ ආරම්භ කළේය.මෙම ස්ථානය දැන් Tiantong ලී වැඩ කිරීමේ පූර්වගාමියා වේ.
මෙම වාත්තු කරන ලද ප්ලයිවුඩ් සමනල මලෙහි නිර්මාණකරු ක්‍රියාකාරීත්වය සහ සාම්ප්රදායික හස්ත කර්මාන්ත ඒකාබද්ධ කරයි, එය සැබවින්ම අද්විතීයයි.එය කිසිදු බටහිර ශෛලියක් අනුගමනය නොකරන අතර, ලී ධාන්ය මත අවධාරණය ස්වභාවික ද්රව්ය මත සාම්ප්රදායික ජපන් මනාප පිළිබිඹු කරයි.
1957 දී, සමනල පුටුව ජාත්‍යන්තර නිර්මාණ ක්ෂේත්‍රයේ මුල්ම ජපන් කාර්මික නිෂ්පාදන නිර්මාණය වන මිලාන් ත්‍රිවාර්ෂික නිර්මාණ තරඟයේ සුප්‍රසිද්ධ "ගෝල්ඩන් මාලිමා" සම්මානය දිනා ගත්තේය.
Tiantong woodworking විසින් දැව තුනී පෙති වලට කැපීම සඳහා ප්ලයිවුඩ් සෑදීමේ සැකසුම් තාක්ෂණය හඳුන්වා දෙන ලදී.ඇඹරුම් මෙවලම් පීඩනය සහ උණුසුම් සෑදීමේ තාක්ෂණය එකල ඉතා ප්‍රමුඛතම කාර්මික තාක්‍ෂණයක් වූ අතර එමඟින් ලීවල ලක්ෂණ සහ ගෘහ භාණ්ඩ ආකෘති සංවර්ධනය බෙහෙවින් වැඩි දියුණු විය.
පිත්තල වරහනෙහි සම්බන්ධතා තුනෙන් සවි කර ඇති අතර, අතිවිශිෂ්ට හා සරල තාක්ෂණය පෙරදිග අවම සෞන්දර්යය තීව්‍ර හා විචිත්‍රවත් ලෙස ප්‍රකාශ කරන අතර පෙර ආවේනික ගෘහ භාණ්ඩ ඉදිකිරීම් පද්ධතිය බිඳ දැමූ සමනලයෙකු වැනි සැහැල්ලුබව, අලංකාරය සහ චික් වල බලපෑම ප්‍රකාශ කරයි.
3-කකුල් ෂෙල් පුටුව, 1963
නිර්මාණකරු |හාන්ස් ජේ · වෙග්නර්
වෙග්නර් පැවසුවේ: "කෙනෙකුගේ ජීවිත කාලය තුළ එක් හොඳ පුටුවක් නිර්මාණය කිරීම ප්රමාණවත්ය ... නමුත් එය ඇත්තෙන්ම අමාරුයි".නමුත් ඔහු තම මුළු ජීවිතයම පුටු සැලසුම් කිරීමට සහ කෘති 500 කට වඩා එකතු කිරීමට යොමු කළේ පරිපූර්ණ පුටුවක් සෑදීමට ඔහු කළ බලකිරීමයි.
ආම්ස්ට්‍රෙස්ට් ඉවත් කිරීම සහ පුටු මතුපිට දිගු කිරීම මගින් මෙම නීති කඩ කිරීමේ ක්‍රම 2 විවිධ සුවපහසු වාඩි වී සිටීම සඳහා පුළුල් ඉඩක් සපයයි.තරමක් විකෘති වූ අන්ත දෙක එහි ගැඹුරින් මිනිසුන් වැලඳ ගන්නා අතර මිනිසුන්ට හදවතට විශාල ආරක්ෂාවක් ලබා දෙනු ඇත.
මෙම සම්භාව්ය Shell පුටුව එක රැයකින් සිදු වූවක් නොවේ.එය 1963 දී කෝපන්හේගන් ගෘහ භාණ්ඩ ප්‍රදර්ශනයට ඉදිරිපත් කළ විට එය හොඳ ප්‍රතිචාර ලැබූ නමුත් මිලදී ගැනීමේ ඇණවුමක් නොලැබුණු නිසා ඉදිරිපත් කිරීමෙන් ටික කලකට පසු නිෂ්පාදනය නතර විය.1997 වන තෙක්, තාක්ෂණයේ ප්‍රගතියත් සමඟ නව කර්මාන්තශාලා සහ නව තාක්‍ෂණයට නිෂ්පාදන පිරිවැය ඉතා හොඳින් පාලනය කළ හැකිය, මෙම Shell පුටුව නැවතත් මිනිසුන්ගේ ඇස්වලට පෙනී සිටි අතර එය නිර්මාණ සම්මාන සහ පාරිභෝගිකයින් රාශියක් දිනා ගත්තේය.
ප්ලයිවුඩ් වල වාසි අන්තයටම භාවිතා කළ වෙග්නර් විසින් නිර්මාණය කරන ලද මෙම නිෂ්පාදනය සඳහා සංරචක තුනක් පමණක් භාවිතා කරයි, එබැවින් එය "කකුල් තුනේ ෂෙල් පුටුව" ලෙස නම් කරන ලදී.ආසනයට සිනහවක් වැනි ලස්සන වක්‍රයක් ලබා දීම සඳහා වාෂ්ප පීඩනය මගින් දැව සැකසීම.
උණුසුම් සිනහවකට කැමති එහි අලංකාර වක්ර මතුපිට නිසා කකුල් තුනේ ෂෙල් පුටුවට "සිනහ පුටුව" යන අන්වර්ථ නාමය ලැබී ඇත.එහි සිනාමුසු මුහුණ වාතයේ එල්ලා වැටෙන සැහැල්ලු සහ සිනිඳු පියාපත් වැනි අද්විතීය ත්‍රිමාණ වක්ර ආචරණයක් පෙන්වයි.මෙම කවචයේ පුටුව පොහොසත් වර්ණ ඇති අතර, එහි අලංකාර වක්ර 360 ° මිය ගිය කොනකින් තොරව.
බිත්තර පුටුව, 1958
නිර්මාණකරු |Arne Jacobsen
විවිධ විවේක ස්ථානවල නිතර දක්නට ලැබෙන මෙම බිත්තර පුටුව ඩෙන්මාර්ක ගෘහ භාණ්ඩ නිර්මාණ ශිල්පී ජේකොබ්සන්ගේ විශිෂ්ටතම කෘතියයි.මෙම බිත්තර පුටුව ගර්භාෂ පුටුවෙන් ආභාෂය ලබා ඇත, නමුත් එතීමේ ශක්තිය ගර්භාෂ පුටුව තරම් ශක්තිමත් නොවන අතර සාපේක්ෂව වඩා ඉඩකඩ ඇත.
1958 දී කෝපන්හේගන් හි රාජකීය හෝටලයේ ලොබිය සහ පිළිගැනීමේ ප්‍රදේශය සඳහා නිර්මාණය කරන ලද මෙම බිත්තර පුටුව දැන් ඩෙන්මාර්ක ගෘහ භාණ්ඩ නිර්මාණයේ නියෝජිත කාර්යයකි.ගර්භාෂ පුටුව මෙන්ම මෙම බිත්තර පුටුවද විවේකය සඳහා කදිම පුටුවකි.තවද එය සැරසිලි සඳහා භාවිතා කරන අතරම එය ඉතා අලංකාරයි.
හංස පුටුව, 1958
නිර්මාණකරු |Arne Jacobsen
Swan Chair යනු 1950 ගණන්වල අගභාගයේදී කෝපන්හේගන් මධ්‍යයේ පිහිටි ස්කැන්ඩිනේවියානු ගුවන් සේවයේ රාජකීය හෝටලය සඳහා Jacobson විසින් නිර්මාණය කරන ලද සම්භාව්ය ගෘහ භාණ්ඩයකි.Jacobson ගේ නිර්මාණයට ශක්තිමත් මූර්ති ආකෘතියක් සහ කාබනික ආකෘති භාෂාවක් ඇත, එය නිදහස් හා සුමට මූර්ති හැඩගැන්වීම් සහ නෝර්ඩික් මෝස්තරයේ සාම්ප්රදායික ලක්ෂණ ඒකාබද්ධ කරන අතර අසාමාන්‍ය වයනය සහ සම්පූර්ණ ව්යුහය යන අංග දෙකම කාර්යයට හිමි වේ.
එවන් සම්භාව්ය නිර්මාණයක් අදටත් කැපී පෙනෙන ආකර්ෂණයක් ඇත.හංස පුටුව යනු විලාසිතාමය ජීවන සංකල්පයේ සහ රසයේ ප්‍රතිමූර්තියයි.
පසු කාලය: දෙසැම්බර්-16-2022